沙龙作为装置

丛浚枫，1997年出生于辽宁大连。2019年本科毕业于中央美术学院版画系，2023年硕士毕业于中央美术学院版画系，现工作生活于北京。

顾文璟，1999年生，现居北京。博士就读于中央美术学院，硕士毕业于清华大学美术学院。作品涉及绘画、摄影、影像媒介，通过不断产出记忆感形象进行图像和影像的二元表达，反思个人记忆在历史中的作用。曾获第八届济南国际摄影双年展优秀作品奖、丽水摄影节艺术扶持基金荣誉优秀展览作品等。

郭鸿蔚（1982，中国四川）2004年毕业于中国四川美术学院，现生活和工作于北京。他从博物学对象的描摹探索着“观看“这一行为的多重意涵，与视觉与幻想的互文指涉。通过对不同视觉系统的研究，在水彩、油画等介质间自由切换，艺术家努力寻找着绘画秩序中的范式差异。

何沛家，1997年生于浙江杭州。2019年本科毕业于北京电影学院新媒体艺术专业，2023年硕士毕业于中央美术学院油画系，现于中央美术学院攻读博士学位，工作生活于北京。其创作以对图像本体及其背后的叙事研究为线索，在绘画语言及影像的日常实验中展开探索，选择承载个人记忆与普遍符号意义的表现对象，通过绘画“处理”现成图像，并将绘画转化为影像和图像创作的新视角，反思图像本身与个人及集体的记忆、情感及认知的关系。

何一鸣，1992年出生，现生活工作于天津。2014年毕业于天津美术学院，2021年毕业于威尼斯美术学院获绘画硕士学位。

群展包括：六个故事，Lens Gallery (2024)；山之上，CHOWspace (2023)；Come out & See，宇画廊（2022）；Francesco Fabbri 艺术展，Pieve di Soligo（2021）；Wunder Bar, Bardadino (威尼斯, 2021); Extra Ordinario 2, Vulcano (威尼斯, 2021); Extra Ordinario, Vulcano (威尼斯, 2020); Combat 艺术展, 利沃尔诺 (2019); Out of the studio 访问展, 帕多瓦 (2018); 激情与视觉 Bevilacqua La Masa (威尼斯，2018); DOXA“来自社会的声音”(威尼斯，2017); Paolina Brugnatelli 基金会群展 (威尼斯，2017)

黄娟，1991年生于重庆，2016年毕业于四川美术学院油画系，获硕士学位。

黄娟主要以绘画作为创作媒介，作品在抽象、具象与心理叙事之间展开，常以日常图像、身体局部、层叠的色彩和整齐排列的画面结构，探讨情绪、暴力、规训与幻觉等议题。她的绘画试图揭示现实中欲望、压力与荒诞拧巴的状态如何作用在人身上，并且留下痕迹。通过半抽象的图示和直觉轻快的绘画语言，黄娟将个人感知转化为对社会结构与生长处境的持续联想。

黄明达生于马尼拉(b.1997)，于2023年研究生毕业于中央美术学院，作品涉及绘画，装置等媒介。他的创作多数关于切身经历，灵感取材宽泛如卡通，寓言小说，原始建筑，自然生物，短视频等。他的作品触及对色彩结构的感知以及对绘画本体的探索，并且他在面对画布时，相比创作者，更像一个幽默的观察者。在非二元论的语境下，他也有兴趣组织复杂叙事，创造平面和空间叙事的多种可能性。

李倩羽(b.1995生于内蒙)现于里斯本大学艺术部门就读博士。她先后获得美国纽约视觉艺术学院学士学位(2020)与英国斯莱德艺术学院硕士学位(2022)。她的艺术实践以“一分为三”的态度探讨事物间若有若无的关联，以个体经验出发，反映在不同地域及文化经历中所产生的对真实及其不同层面的认知差异。作品以双联绘画/装置的形式呈现，拓展了绘画的单一平面属性，扰乱了绘画空间与叙事空间，注重独立的两部分互相之间的关系以及其与观者之间的物理关系，增强对作品的整体和互动性体验，为想象和多视角讨论提供了开放性的空间。

刘讴睿1985年出生于中国辽宁，2009年毕业于鲁迅美术学院油画系第一工作室。艺术家现在生活和工作于北京。他的视觉语言荒诞而真实，除了暴风骤雨般的喧器，还融入了些许细腻且不协调的音符，引导观者停下脚步，屏息凝气，细细品味并与之共舞。强烈的力量和情感在绚丽的色彩中交织往复，如同一片充满无尽想象又本能的思想森林。在他作品的深处，承载着广袤的艺术史个人成长的经历以及对绘画的敏感洞察，这些元素在他激情澎湃的创作过程中，不断融合、碰撞，挣扎出不断向上生长的气力。

吕松（生于1982年），2006年毕业于英国伦敦艺术大学温布尔顿艺术学院油画专业，获硕士学位，次年归国，目前生活和工作于北京。吕松的作品以抽象的笔触、朦胧的色调和超现实的构图，通过模糊现实与虚构的边界，引发观者对时间、记忆与存在的思考。其作品常以雾气弥漫的风景、气氛稠密的空间环境为主题，呈现出一种“动态凝固感”，仿佛捕捉了转瞬即逝的瞬间，尽管看似静止，但挥洒的笔触与丰富的层次却暗示了时间的流动。艺术家偏好低饱和度的灰色调，结合微妙的光影变化，营造出静谧而疏离的氛围。在创作方法上，吕松突破传统架上绘画的边界，通过刮擦、拓印、泼溅等综合技法，使画面肌理呈现出类似地质沉积的风化痕迹，如同岁月的刻痕，提醒着我们遗忘的必然和物质的脆弱。

马立胜 2000年生于河北唐山，现工作生活于杭州。

个展包括：生活在这里就像生活在天堂，小组工作(北京，2026)

群展包括：口UTLETS：平价艺术超市群展，圈儿空间(杭州，2026)；店员与顾客，马丁·戈雅生意(杭州，2025)

齐乐(b.1991)，生于甘肃南部，现工作生活于上海与悉尼。2015年毕业于中国传媒大学，获戏剧影视美术设计专业学士学位；2018年毕业于中央美术学院，获图像与符号语言专业硕士学位。她是一位运用绘画、定格动画及雕塑等综合媒介探索潜意识的视觉艺术家。齐乐通过创作连接当下感知与童年的高山经验，以此回应记忆、亲密关系与梦境等主题。这些绘画如同在封闭的幻觉系统中游走，笔触充满动能，却在节奏上保持克制，以此反证现实中的排异感。她笔下的植物与肉身在陌异的领地中互为影子，如飞絮般述说着存在本身的脆弱。那些生长于荒山的白色野草莓，恰似曾相识的无数分身，承载着对母性、亲密与动荡的感知:是生命渴望蔓延的具体方式。

单禹瀚，1998年生于黑龙江，中国。

个展包括:平衡术,Tong Gallery+Projects (北京,2026)；踌躇者，Tong Gallery+Projects (北京，2024)；疫情日记一单禹瀚作品展，中央美术学院 (北京，2021)

史文轩，1992年生于湖南郴州，2024年研究生毕业于中央美术学院壁画系第五工作室； 2017年获中央美术学院本科毕业创作展一等奖；现工作和生活于北京。

个展包括：云中盗火者， innerflow Gallery（北京， 2025）

苏航，1996年出生于长沙，现工作生活于北京。本科毕业于中央美术学院油画系第三工作室，研究生师从刘商英，研究方向为当代绘画观念与表达研究，2022年硕士毕业。其绘画以自我经验为创作起点，探索个人化的情感表达与感知线索，通过具体的绘画实践来回应和呈现个人在社会演变下的权力关系和心理状态。围绕现代社会内部的权力关系，他通过绘画媒介展开个人化的回应与探讨，将绘画作为对象去追问个人记忆与集体记忆、权力关系以及作品与作者的动态关系等问题。

苏昱铭，1994年生于江苏省徐州市，2017年毕业于四川美术学院版画系，获学士学位，2022年毕业于中央美术学院版画系，获硕士学位；2025年毕业于中央美术学院研究生院，获博士学位，研究方向为当代性绘画研究；现为中央美术学院博士后。工作、生活于北京、巴黎。

孙玛侬(b.1996)，出生于法国巴黎。2012年与家人定居中国。2015年毕业于中国美术学院附中、2019年毕业于中央美术学院本科生壁画系第三工作室、2022年毕业于中央美术学院研究生油画系第三工作室。现生活于北京和巴黎。

她喜欢通过创作描绘儿童，从生活中捕捉一些无关紧要的事，寻找人物本身散发的某些情绪并在绘画的过程中将其放大。她的作品常常平铺在地面完成，把多种媒介当作画笔，试图强行给自己的创作添加一些不舒服，自由又失控的氛围。

田舜宇，成长于北京，本科毕业于伦敦艺术大学切尔西艺术与设计学院，现就读于伦敦大学学院斯莱德美术学院。他的作品关注自然现象、科学图像与绘画，并在数字绘画与手绘之间，探索属于绘画的感觉技术。

展览包括：尼画廊开幕展，尼画廊（北京，2026）；热身，Gallery Fractal（上海，2026）；田舜宇，SIMULACRA（北京，2024）；伦敦艺术大学切尔西艺术学院毕业展（伦敦，2023）；模仿、再现（Imitation, Mimesis，线上展览，2023）；光滑空间——条纹空间（Smooth Space – Striated Space，伦敦，2022）；洞作为研究（The Hole as Research，伦敦，2022）。

童昆鸟，1990年生于湖南长沙，2015年毕业于中央美术学院雕塑系第三工作室，2016年考入中央美术学院雕塑系研究生并于同年退学，现生活、工作于北京。其作品形式多样，在装置、行为、影像、雕塑和绘画等媒介中灵活穿插。他习惯利用现代社会这个永动废物工厂制造的（过剩）产物与个人日常生活中触手可及的残余物件进行创作，关注繁杂的社会结构对个体身份与地位的限制与消耗，分解现成物，结合机械串联，导入重力平衡等因素，回应材料背后的个体意识、社会机制之间的多重变量和脆弱性。在拜物情绪、消费文化符号盛行、信息过载的当下，不断突破人类再造物的想象边界，呈现刁钻与戏谑并行的重构。

王光乐1976年出生于福建，2000年毕业于中央美术学院油画系，现生活及工作于北京。他的作品至今在多个国家展出，其中包括加利福尼亚亚太三年展(2013)和釜山双年展(2010)。同时他还参加了荷兰鹿特丹波伊曼斯·范伯宁恩美术馆、意大利博岑Museion美术馆、美国卢贝尔家族迈阿密私人收藏博物馆、澳大利亚白兔美术馆、德国路德维希美术馆、北京今日美术馆、上海民生现代美术馆、上海龙美术馆、中央美术学院美术馆等机构的多次群展，他的个展多在北京公社和佩斯纽约和伦敦举行。

王克英，1990年生于中国湖南株洲，现工作生活于北京。本科毕业于中央美术学院实验艺术专业，硕士毕业于中央美术学院壁画专业。其主要研究方向为架上绘画，以坦培拉为主要绘画方式，结合当代语境拓展坦培拉这一媒介的可能性。

吴江鸿，1996年出生于山东菏泽，现工作生活在北京。2019年本科毕业于中央美术学院壁画系，2025年研究生毕业于中央美术学院壁画系。

原名沈大可，2002年出生于中国浙江温州。本科毕业于中国美术学院建筑设计专业，现就读于中央美术学院壁画系。他的创作在电子绘画、诗歌、实验音乐及装置之间灵活切换，常将私人情感与社交关系中的微妙张力快速转录为某种自制诗意的实体形式。

许宏翔，1984年出生于湖南长沙，现工作和生活于北京。2007年毕业于中央美术学院版画系，获学士学位;2011年毕业于中央美术学院版画系，获硕士学位。

闫镜州，1995年出生于河北邯郸。2018年本科毕业于河北师范大学油画系，2022年硕士毕业于中央美术学院油画系，现博士就读于中央美术学院。现工作生活于北京。闫镜州的作品游走在现实与非现实之间的模糊边界。他以”Buster"为手段构建出一个属于他自己的”第三空间”——在这里，日常经验被重新拆解、重组，并覆盖上一层"黑色幽默”的外衣。

张中阁（Zhang Zhongge）， 1986年出生于山东聊城，现工作生活于北京和山东。

个展包括：练习连接，CLC画廊（北京， 2025）；囍，CLC画廊（北京，2023）；张中阁作品展（北京， 2019）